Histoire de la Fender Telecaster : Une révolution instrumentale et des moments emblématiques.

La guitare électrique Fender Telecaster est sans doute LA guitare qui a révolutionné la musique en traversant tous les genres. C’est aussi la première guitare électrique à connaître un énorme succès commercial auprès du public, mais surtout des musiciens qui en ont tiré des moments emblématiques forts de l’histoire de la musique. Retour sur cette légende de l’instrument.

Comment devient-on la guitare la plus célèbre du monde?

L’histoire de la Fender Telecaster débute dans les années50, lorsque Leo Fender décide de défier les conventions établies en matière de guitares électriques. À une époque où les instruments étaient souvent lourds et complexes, Fender opte pour un corps en frêne solide dans une découpe légère et durable. Ce choix de matériaux a non seulement facilité le transport de l’instrument, mais a également contribué à son caractère sonore unique. Commercialisée une première fois sous le nom de Fender Esquire1 en 1949, la guitare possède toutes les caractéristiques de la future Telecaster. Cependant, elle ne possède encore qu’un seul micro fixé sur le chevalet et aucun truss rod (tige de réglage insérée dans le manche). L’ajout d’un deuxième micro se fera avec la "Broadcaster”, mais Fender est obligé d’abandonner très vite ce nom déjà pris par une marque de batterie. Un Truss Road est ajoutée et la guitare prend officiellement le nom de Telecaster. Le manche vissé est une innovation à l’époque qui a simplifié la maintenance et la réparation. Le nom même de Telecaster est aussi innovant puisqu’il fait référence à la télévision, un bien matériel encore rare dans les foyers des années50.

Au fil des décennies, la Telecaster a subi des évolutions de design tout en préservant son essence. Dans les années1960, Fender a introduit le modèle Telecaster Custom, doté d’un pickguard en trois plis et d’un micro à double bobinage en position manche. Cette variante a élargi la palette sonore de la Telecaster, séduisant un public encore plus vaste.

Les années1970 ont apporté des changements cosmétiques, avec de nouvelles finitions et l’introduction de micros à simple bobinage au format large.

La popularité de la Telecaster n’a cessé de croître, notamment grâce à des artistes comme Keith Richards qui utilise la Telecasterdepuis les sixties. Le guitariste des Rolling Stones se permet même de la personnaliser en remplaçant le micro-manche d’origine par un humbucker Gibson, soulignant ainsi sa polyvalence et sa praticité.

Elle devient alors en quelques années la guitare la plus emblématique d’un courant émergeant du blues: le rock’n’roll.

Très appréciée dans un premier temps par les musiciens de countryaux États-Unis, la Telecaster glisse très rapidement du blues à un mouvement émergeant qui fait encore frissonner les parents: le rock’n’roll. Dans les années50, ce courant totalement nouveau à l’époque est popularisé par des artistes comme James Burton qui utilise une Telecaster pour jouer ses plus grands succès.

Dans les années60-70, les musiciens qui deviendront les plus célèbres légendes du rock s’arrachent la Telecaster dont la sonorité se détache bien entre la partition et la voix. Hendrix bien sûr, mais surtout Keith Richards s’en empare pour faire vibrer les foules, et Pink Floyd pour réveiller les ombres de Pompéi dans un concert mythique.

La Telecaster s’adapte à tous les styles. Elle trouve sa place dans le punk avec des guitaristes comme Joe Strummer des Clash, qui fait vibrer la couronne britannique avec son "London Calling”, un riff simple, mais tranchant. Dans les années80, Prince au sommet de sa gloire joue à n’en plus finir sur sa guitare "Madcat”, une Hohner inspirée du style de Telecaster. Que dire des années90, quand tant de Telecaster ont été utilisés aussi bien pour jouer que pour détruire la scène par des artistes grunge comme Kurt Cobain ou Eddie Vedder de Pearl Jam.

Du blues à la country, en passant par le rock jusqu’au hard rock, le métal, tous les musiciens ne vous conseilleraient qu’une guitare électrique pour perfectionner vos talents, la Telecaster pour sa polyvalence, sa légèreté et un son unique. Un rapport qualité qui est imbattable.

Au tournant du nouveau millénaire, la Fender Telecastera connu une renaissance, attirant une nouvelle génération de guitaristes. La combinaison du son vintage caractéristique de la guitare avec des configurations modernes a suscité un intérêt renouvelé pour cet instrument iconique.

Fender a également répondu à l’évolution des besoins des musiciens en introduisant des modèles haut de gamme et des éditions limitées, repoussant encore les limites de la créativité. Des collaborations avec des artistes renommés ont donné naissance à des Telecasters signature, personnalisées selon les spécifications uniques de chaque musicien, renforçant ainsi la polyvalence et l’attrait de la Telecaster.

La Telecaster, une guitare de légende devenue objet culturel

Au-delà de ses caractéristiques techniques, la Fender Telecaster a laissé une empreinte indélébile sur la culture populaire. Elle est devenue un symbole de la musique rock et a été présente sur d’innombrables scènes, des clubs underground aux stades internationaux. Sa silhouette reconnaissable et un son inimitable font de la Telecaster bien plus qu’une simple guitare ; c’est une icône culturelle qui transcende les générations.